LEVERING I HELE DANMARK LEVERING FRA 69 KR.
RÅDGIVNING RING +45 7472 2081
14 DAGES RETURRET VED KØB ONLINE
BESØG OS I VORES 5.000 M2 UDSTILLING

Kay Bojesen

Møbelhuset 2 · Designere

Kay
Bojesen

1886 — 1958 · Dansk sølvsmed & designer
"Tingene skal have liv, varme og hjerteslag. De skal være levende."
— Kay Bojesen

Kay Bojesen er et af de mest elskede og genkendelige navne i dansk designhistorie. Han startede sin karriere som sølvsmed — uddannet hos Georg Jensen — men det er hans legetøj og træfigurer der for alvor har gjort ham udødelig.

Hans Abe, Hest, Elefant og ikke mindst den ikoniske Vagthund er ikke bare legetøj. De er designklassikere der formår at bevæge noget dybt i os — uanset om vi er 5 eller 75 år. Det er præcis den slags design, der aldrig går af mode.

1932
Den første abe
Bojesens ikoniske træabe blev skabt i 1932 og er i dag et af de mest genkendelige danske designobjekter i verden.
Georg
Jensen-lærling
Bojesen startede sin karriere som lærling hos sølvsmeden Georg Jensen — en baggrund der prægede hans sans for form og kvalitet livet igennem.
MoMA
Verdensklasse
Bojesens træfigurer er repræsenteret i samlingen på Museum of Modern Art i New York — et bevis på deres tidløse designkvalitet.
90+
År i produktion
Træaberne og de øvrige figurer produceres stadig den dag i dag — håndlavet i Danmark med de originale metoder og materialer.
Tre ikoniske objekter
01 · 1932
Træaben
Den lille abe i limba-træ med de bevægelige arme og ben er Bojesens mest kendte værk. Den blev skabt som legetøj til Bojesens søn, men endte med at blive et designikon der i dag pryder hylder i hjem verden over. Hvert eksemplar er håndlavet og let forskelligt fra det næste — det er en del af charmen.
02 · 1951
Vagthunden
Den lille vagthund i træ med det karakteristiske siddeposition er næsten lige så elsket som aben. Den blev skabt som en del af Bojesens serie af træfigurer og er siden blevet et symbol på det legende og varme udtryk der kendetegner alt hans arbejde. Fås i flere størrelser og træsorter.
03 · 1954
Grand Prix-bestikket
Bojesen var ikke kun trædesigner — hans Grand Prix-bestik i rustfrit stål fra 1954 vandt den fornemme Milano Triennale og sætter stadig standarden for elegant og funktionelt bestikdesign. Stilrent, behageligt i hånden og tidløst på ethvert bord — fra det daglige til det festlige.
Designfilosofi

Liv og bevægelse

Bojesen ønskede at hans objekter skulle have liv — og han opnåede det ved at give dem bevægelige led, menneskelige proportioner og et udtryk der nærmest smiler tilbage. Det er ikke tilfældigt at hans figurer føles levende i hænderne på en.

Håndværk over produktion

Som uddannet sølvsmed havde Bojesen en dyb respekt for det håndgjorte. Han accepterede aldrig at serieproduktion betød lavere kvalitet — hvert objekt skulle føles personligt og velplejende uanset om det var det første eller det tusinde der forlod værkstedet.

Leg er alvorligt

For Bojesen var leg ikke barnligt — det var en af de mest seriøse og menneskelige aktiviteter man kan engagere sig i. Hans træfigurer er designet til at aktivere fantasien og skabe forbindelse mellem mennesker på tværs af alder og kultur.

Det enkle som ideal

Bojesens figurer er radikalt enkle — og det er præcis derfor de er tidløse. Ingen detaljer for detaljernes skyld. Kun det der er nødvendigt for at give figuren liv, karakter og en umiskendelig personlighed der er genkendt verden over.

En særlig forbindelse

Design der
berører os alle

Der er noget ganske unikt ved Kay Bojesens objekter — de appellerer til noget universelt i os alle. En voksen der tager træaben i hånden smiler næsten altid. Det er ikke tilfældigt. Bojesen arbejdede bevidst med proportioner og bevægelse for at skabe objekter der vækker glæde og nysgerrighed.

Hos Møbelhuset 2 sætter vi stor pris på Bojesens arv fordi den minder os om at design ikke behøver at være koldt og distanceret for at være seriøst. De bedste designobjekter er dem der bringer mennesker tættere på hinanden — og det er præcis hvad Bojesens figurer gør hver eneste dag.

Milepæle
1917
Eget værksted
Efter læretiden hos Georg Jensen åbner Bojesen sit eget sølvsmedeværksted i København og begynder at udvikle sin egen designstemme.
1932
Træaben fødes
Den lille abe i limba-træ skabes til Bojesens søn — og bliver hurtigt et af de mest elskede danske designobjekter nogensinde.
1954
Grand Prix-bestikket
Vinder den fornemme Milano Triennale med sit elegante bestikdesign i rustfrit stål — internationalt gennembrud for Bojesen.
I dag
Levende arv
Bojesens figurer produceres stadig håndlavet i Danmark og sælges i designbutikker verden over — fra Tokyo til New York.

Udforsk vores designere

Vi fører et bredt udvalg af dansk og internationalt møbeldesign — se alle vores designere.